*本文于2015年年初原载于百度dubstep吧，有删改。本文我用了一个写意的外壳，对Au5的音乐分成了四个乐章进行了全方位的赏析，文章发布时间较早，有些观点现已经被更新，不足之处还望海涵。

人物简介：Au5，即Austin Collins，1992年生于美国新泽西州。作为一个音乐神童，他4岁起就开始逐渐接触各种类型的音乐，8岁时通过一个叫“Easy Beat”的MIDI音序器开始记录自己头脑中的旋律，11岁时买了一台新电脑，里面的编曲软件GarageBand极大地激发了他的创作兴趣，直到12岁前他每周都会去进行古典钢琴的训练，之后又开始学习弹贝司，后来他到了一些乐队中并学到了混音技巧，这些都为日后的创作打下了坚实的基础。最近几年，他不断地与包括Fractal和I.Y.F.F.E.在内的多个音乐人合作，在Beatport等网站上取得了骄人的成绩。目前他主要签约在Monstercat旗下。

他的曲风非常特殊，除了Dubstep,Drumstep,Trance,Electro House,Glitch Hop以外，他还将dubstep,trance,electro和progressive house等元素融合在一起创造了一种新的风格——trancestep。他的音乐有着极其优美的旋律，同时又极富动感，能让你在迷幻的气氛中体会超脱世外的感觉。下面，就请跟随我一起走进Au5的奇幻音乐世界。

第一乐章：初入幻境

深悟幻境，独与道游。幻境，是一个神异的世界，在这里心灵得以安宁，名利得以淡泊，人在欲望的缰绳与锁缚之中得以解脱、返璞归真。在幻境里只有敢于放下一切，才能得到一切。

1.The Mythos Land（神话之地）

试听：http://pan.baidu.com/s/1bnjLglx

Au5的音乐里最能把人引入幻境的就是这首了，当你闭上眼睛，放飞想象力，甚至可以看见那个白雾萦绕着的天国。人们初入幻境时的那种好奇、脱离现实后的欣喜在这首歌里体现的淋漓尽致。2分32秒，当鼓点停下，气氛音在你的脑海中来回游荡，当鼓点再次出现，我们可以明显感觉到作者是将鼓点用极度风格化了的delay和reverb处理过了，这种手法使得天国巨大的门厅瞬间呈现在了你我的面前。

2.Iteration & Reiteration

首先我们来听一下Iteration（重复，迭代）：http://pan.baidu.com/s/1ntr8s69 这首歌的前奏有一种空灵的美感，到了后面，主旋律与丰满的drop交替出现，既给人心灵的洗涤又让人有情感上的发泄。两年后，Au5做了一首Iteration的续集，但他没有直接叫VIP或者remix，而是重新取名为Reiteration，加了个re前缀表再一次，这个单词有反复、重复的意思，但如果你翻译成重现会更符合时景。试听：http://pan.baidu.com/s/1gd00nmV 这首曲子在第22秒开始使用的bell是个亮点，虽然还是之前的旋律，但他的处理手法使这段旋律有了森林里小精灵向你缓缓述说的感觉。另外，他还为这首歌做了个壁纸，现在给大家分享下：http://pan.baidu.com/s/1eQ9VGJo

3.The Rain Deer（雨鹿）

试听：http://pan.baidu.com/s/1dDxOR65

这首轻柔的钢琴曲是之前我在他的facebook上找到的，它来自Au5于2010年发布的首张专辑Minimality（意为“极小性”，从这里我们已经可以初步感觉到他对于数学和宇宙的热爱）。2分52秒节奏突然加快，旋律也变得更加轻快，好似雨鹿在森林里找到了心中伊甸园，更加快乐地玩耍，接着在右声道出现的旋律将这种情绪升华。结尾处的处理依然令人赞叹，在钢琴的旋律结束后，Au5用一段气氛音将情绪缓缓带出，此时我们的雨鹿好像正逐渐睡去，进入了梦中的另一个天堂。

第二乐章：幻境狂欢

在初步体会了幻境所带来的的快感后，我们继续探索的脚步。穿过幽暗的森林，一座城堡映入眼帘——欢迎大家来到魔幻城堡，我们邀请你参加今年的舞会，请跟我一起走入会场，享受狂欢的快乐！

1.Metronic

试听：http://pan.baidu.com/s/1o6qkseY

这是Au5的早期作品中，听着最舒服的曲子之一。其旋律虽然很一般，但给人的感觉却很柔和。而听了这个drop部分后，我不得不说Au5最近两年的drop做得越来越好了，在早期他的曲子其旋律性令人惊叹但是drop却没有达到同等水准，而这首的drop无疑打了个漂亮的翻身仗。

2.Ennui

试听：http://pan.baidu.com/s/1eQEhl9C

Ennui是个法语词汇，意为无聊、倦怠，笔者认为Au5全曲都在描写一个人这种ennui的状态。首先前奏非常轻快，同时其中略带点迷幻，而在第27秒进来的那个高频bass是全曲的核心，从某种意义上来讲，这是一首纯炫技曲，因为这个高频的bass吸引了听众八成的注意力。后来我忽然想明白了这个bass的真正含义——Au5在描写一个人伸懒腰的动作。知道了这点就让一切变得豁然开朗。现在我们来设想这样一个情景，你在忙完一上午的工作之后，中午回到家中，懒懒地躺在沙发上，暖暖的阳光洒在脸上，你用力伸了个懒腰，然后舒舒服服地小憩一会儿，享受这美美的午后时光。我认为这，就是Au5要表达的内容。

通过对这首歌的反复思考，我们可以体会到Au5音乐中那种强烈的标题性。音乐作为一种表情艺术，擅长直接表现或传达创作主体的情感，但同时又有一定的多义性和模糊性，这就需要我们充分调动想象力，全身心地去感受和体验，才能最终完成音乐情感的传达。

这首歌对于我们创作者的一个启示，就是在dubstep中如何正确地制作尖叫声。很多对dubstep理解不深的朋友常会犯这样一个错误，就是认为只要我能拧出尖叫声听众就一定会高潮，其实不然，不是所有尖叫都可以让听众died this way，因为这是一项对技术性与艺术性要求都非常高的工作，音 {MOD}的选择、频段的调整、层次感的设置、律动的把握等都需要我们反复思考。

3.French Cigarette（法国香烟）

试听：http://pan.baidu.com/s/1kT21HPH

Drop the cigarette!!

节奏感超好有木有！满满的现场气氛有木有！法语超好听有木有！Au5与I.Y.F.F.E.合作的这首炸曲完全可以让你从头嗨到尾，其旋律是如此轻快，英法双语说唱相得益彰，一听前奏就有让人有跳舞的欲望有木有，这曲子非常适合在party上用有木有！来吧，烟炮抽起来！

4.Partysaurus Overflow

皮克斯动画短片《派对恐龙(Partysaurus Rex)》的舞曲部分是由曾获格莱美奖提名的音乐制作人BT所作，我们先来欣赏一下这个短片：

派对恐龙高清1280版BD中字

玩具总动员V5，感觉很欢乐有木有~现在的这首Partysaurus Overflow则这是Au5与BT合作，用了短片中的一些音频采样（看完短片后我们终于明白了为什么这首曲子会叫overflow），共同制作的一首足以炸翻天的progressive/electro house。

试听：http://pan.baidu.com/s/1o6E6NN0

他们一共做了两段高质量的drop，其中第二段特别能引起我的思考。在这一段electro house中我们几乎听不出有什么旋律性，其主要靠的就是调出来一个优秀的电子音 {MOD}之后，用它打一段极好的节奏，这样你就可以用这个节奏自由舞动，再加上后面时不时的用其它音效来加花，可以说，这是我听过最棒的电子舞曲之一。这个曲子再次提醒我们，制作电子舞曲除了要注意音 {MOD}以外，节奏和律动至关重要！我们回想一下Terror Squad和Mind Control等曲子中的部分段落，Zomboy的巨大成功也是得益于此，这就是把上面这些规律发挥到极致的结果。

5.Scatman（快嘴约翰）

I'm the Scatman!

Scatman (au5, Savant, Fractal, Prismatic Remix)—在线播放—优酷网，视频高清在线观看

Au5、Savant、Fractal和Prismatic四人的搞基神曲- -几个drop做的都不错，而且他们这个视频做的也很有意思，这频谱居然放嘴上了- -

那么谁是Scatman？Scatman John，原名John Paul Larkin，生于1942年，幼年时因患有严重的口吃，心灵受到了很大的创伤，倒是后来学习音乐的经历弥补了他言语上的缺失。1990年推出的单曲Scatman使他一炮而红，逐渐树立自信之后，他非常励志地克服了口吃的问题，谈吐反而变得很流利了。1999年12月，这个新世纪之交，在与肺癌这个病魔抗争了两年之后，离开了人世。他自始至终都坚持着乐观的态度，并表示“上帝待我不薄……我的一生很幸福。我已见证并品鉴过美。”下面就让我们一起来欣赏下他当年的一个现场版I'm the Scatman：http://v.youku.com/v_show/id_XODc2NTMxMjAw.html

第三乐章：狂怒与崩塌

黑云猛然来袭，狂风夹杂着冰冷的雨点四处狂奔，天边响起了monster的怒吼，闪电摧毁了魔方，幻境刹那间变得分崩离析，人们的内心也开始焦躁不安，一场全新的体验即将呈现。

1.She Said

试听：http://pan.baidu.com/s/1tW9sU

前面一段黑金属感的前奏伴随着各种电子音一同呈现，第41秒一声极具杀伤力的尖叫刺激着听众敏感的神经，drop后则是一些常见的dubstep元素，重新组合后却不落俗套。1分50秒一段弦乐加入，但这段弦乐是如此的无力，好似在做无用的反抗，monster停歇了一下，之后却变得更加愤怒，结尾处monster带着战利品凯旋，She Said，我就是这么屌，怎么着吧。

2.First Blood（一血啦）

试听：http://pan.baidu.com/s/1gdBxuSz

在Au5的曲子里真的很少能见到这种低频的monster bass呢，或许是因为跟别人合作的原因吧。前面一通铺垫之后，第54秒一声狂怒的叫喊，让人瞬间高潮。这里我要说一个问题，就是Au5特别喜欢使用大量的高频bass作为drop的主打力量，这样做的好处是可以让人感觉很嗨很疯狂，配合着他常用的bell又可以使音乐听起来很纯净很飘飘然，但同时问题也很明显，就是这种高频的东西真的不适合长时间听。不过还好，他把高频和中频中各个音效的层次感都处理得很好，曲子旋律也很优美。

3.Ghost Named Charlie

试听：http://pan.baidu.com/s/1vY1IY

关于这首曲子暂时只说两个问题，一个是第27秒出现的那个极度扭曲的声音，明显有Kill the Noise所remix的那首Spitfire的感觉，这种手法非常有效，有这么一个元素就能给曲子提好几个档次，所以建议有能力的朋友多尝试一下，比如在做好基础波形后，发挥想象力多画些包络，然后开大混响和延迟。另外一个问题叫做“大象”。什么意思呢？大家仔细听一下1分02秒出现的那个音效，是否感觉很熟悉呢，对了，它来自于Skrillex的名曲Scary Monsters and Nice Sprites，里面Skrillex拧了一个锯齿波来模仿大象的声音，这个音效很好用，它持续的时间极短，但是听众的情绪一下子就被提起来了，我发现它还可以被用来打节奏，上次我的那首remix就是这么用的。我尝试用massive还原了一下这个声音，现在就把这个预置给大家分享下：http://pan.baidu.com/s/1gdgVmZT

4.You're Not Perfect

试听：http://pan.baidu.com/s/1pJiGJLx

不知Au5是否是刻意为之，我每次听到这首歌都会直接触发我生理性的不适，比如头痛、恶心甚至感到寒冷。但正是因为这个原因，才使得这首歌更值得研究。其旋律极度压抑、阴暗，各种噪音非常诡异。不过在这里暂时不多做评论了，如果有类似感受的朋友可以私下里交流下。（后来经吧友反馈，发现并非听者都有这种症状，我猜测应该是情绪记忆所导致的。）

5.Hypersphere（超球面）

Original Mix：http://pan.baidu.com/s/1i39ryN7

Au5真的很不凡，作为一个音乐人居然会研究这些东西。

VIP：http://pan.baidu.com/s/1gd5XDMN
这里Au5做了两个版本，其中Original Mix是首dubstep，速度只有70（这里没说是140只是为了更清楚地讲明问题），而VIP版则把速度提高到了130，而在第3分49秒的drop部分又将速度减半到65，这不禁让人去思考dubstep这种音乐形式成功的原因。我认为，如果把house的速度看做日常生活的真实速度，那么dubstep则是“子弹时间”，类似于高速摄影所造就的慢镜头，它通过延时使时间、动作和声音产生变形，缓慢的节奏强化了音乐内部的张力，由此产生了热烈和紧张的气氛，这种夸张的手法使得我们听到了、看到了现实生活中感受不到的东西，而动静结合的音效所造就出来的反差，则再次强化了这种效果。

第四乐章：花语星空

花是人间极尽美好之物，花之幽香、曼妙、气质令人陶醉。一阵轻风吹过，花丛像云儿飘动，花枝在风中舞蹈，怒放的嫩蕊摇晃，含苞的娇羞欲语，争奇斗妍，姹紫嫣红。当被宝石一样的星星装饰的巨大夜幕缓缓落下，蓝 {MOD}的电音之花在身边悄然开放，静静地躺在草丛中，让这首轻柔的钢琴曲在你我的心中缓缓流过。仰望星空，她幽幽地沉思，若不是为爱，星空下的舞者怎么会和舞者的星空，交相闪耀。我，会永远守侯在你的身旁......

1.Flower of Life（生命之花）

试听：http://pan.baidu.com/s/1mgom6UG

生命之花是个非常古老的图腾，它包括生命之树、生命之卵、生命种子、生命之果等变体，其图形是由七个或是更多重叠的圆组成，其中每一个圆的圆心都在六个直径相同的圆的边上，其有着花状般的花纹，整体看起来呈一个完全对称的六边形。生命之花因其图形的完美性而被赋予了很多宗教上的意义，我们可以在古埃及、亚述、印度、亚洲、中东甚至中世纪艺术作品中看到它的踪迹，现代常被人们提起的“麦田怪圈”中也是多次出现这个图形。

当知道了这些之后我们再来听这首歌，脑海中是否就出现了更多的意象了呢？这首歌的前奏特别长，但这绝对不是无用的冗长，听这段时知道“生命之花”这个意象含义的朋友就可以随着音乐放飞自己的想象，用心去感受生命之花的含义。作者做了3段drop，其中第二段比较有意思，他没有把第一段进行简单的重复，当build up到4分时忽然一停，随着两声鼓，他把67的速度加倍到134，处理上使之充满了trance感，我们可以想象下，如果是在现场，放到这里会有多嗨。然后他继续接一个build up，这时候再进行67的drop，同时在上行旋律的帮助下，气氛已经涨到了顶峰，最后在一声结实有力的钢琴声中结束全曲，映射主题，引人遐想。

2.Blossom & Singularity

这两首歌已经在上期节目里介绍过了：【节目】盘点电音中那些感人的瞬间_au5吧 这里进行一些补充。先说这个Blossom，这首歌我在不同地方已经发过不下十遍了，但随着时间的推移，每次听都会有新的收获。大家注意到没有，第一秒钢琴进来前是有两个音量极小的音的，正所谓细节决定成败，无数个细节堆叠起来才能引向最后的成功，这些细节在潜移默化地影响着听众，默默地给乐曲增 {MOD}。这种手法在后来的Snowblind中被扩大化了，后文也会专门赏析这首。说回Blossom，在第三个drop前，大约3分40秒开始的那一段，与之前的段落有一个很大的不同，Au5在这里使用了一个64bit音 {MOD}，用之前的旋律进行变奏，并在左右声道之间不断变换，营造出一种繁星点点的感觉，而这些点点繁星，又好像脑海中的思绪，过去的时光如星光一样不断闪现，这种手法简直绝妙。

我们可以看到，以这首Blossom为代表，Au5的音乐往往能对听众产生的一种艺术感染力，他的所使用的这些音乐形式、处理技巧，加上个人艺术修养和审美趣味等诸因素使得他的音乐有了很强的艺术性。在当今世界商业化的大浪潮下，为了迎合市场，一些流行性作品的艺术价值越来越低，甚至以低俗媚俗为目标以博得世人的眼球。不可否认商业的确有利于音乐家精神产品的传播，也满足了音乐家的生活需求，Au5的作品中也不乏商业元素甚至有大量商业曲目，但是只有充满了艺术性的作品才能历久弥新，才能经得起时代的考验，从而被后人所赞颂。

然后这首Singularity（奇点、奇异），只补充一个小问题，就是我把第1分22秒开始的那段旋律给扒出来了，现在跟大家分享下，一共两段：

3.Star Scarf（星光围巾）

试听：http://pan.baidu.com/s/1hqAFrlq

Au5明显是在现实生活中的这种围巾上展开了想象，如果上面的星星不是印刷的花纹，如果他们真的是流光溢彩的星星，把灿烂的星空围在脖子上，是一种怎样的体验？这首Star Scarf便给出了答案。优美闲适的旋律，恰到好处的滑音，豪放干脆的鼓点，带你一起进入星空的幻境。唯一不足的是2分49秒鼓点加快的那部分，鼓点变了旋律却基本没变，大家可以去听一下新加坡的popper"pSyk"所做的曲子，学习下如何改变旋律才能适应疯起来的鼓点。

4.Snowblind（雪盲）

试听：http://pan.baidu.com/s/1ntBliFf

I'm running away from the past I left behind,looking for answers but I'm blinded by the light.I'm lost in the music can I stay here for the night?I promise I'll be gone in the morning out of sight and out of mind!

这是一首震惊了世界的曲子。虽然我对人声并不感兴趣，但这首是个例外。还记得上文提到的前奏钢琴的问题吗，仔细体会这种美感，我们将完全融入他的世界。站在茫茫的雪山上，Tasha用她那那略带哭腔的唱法和撕心裂肺的叫喊穿透了空间的阻隔，声音响彻云霄。钢琴的铺垫完成后的第42秒，Au5没有像往常那样使用一段简单的迷幻旋律，而是在用了一段简短的build up将人声融进来后，直接drop，这段速度为138的drop完全可以使你无论在家中还是现场，气氛直接飞起来。之后，他非常罕见地用了一段渐强的低频bass继续第二次build up，由于气氛已经上来了，这次就更加简短，然后由一个reversed piano接入dubstep。而在这次dubstep的drop中，Au5彻底证明了自己，也征服了听众。纵观全曲，他将自己音乐中那极具风格化的清澈和与电子风完美地融合在了一起，再加上女声的魅力，Au5已经成功。可以预料到，若干年后，当他的作品越来越多，有人在做Au5音乐精选时，必定会有这首歌的身影。

哈哈：

5.Hypnocosmic Spooncraft

试听：http://pan.baidu.com/s/1eQzogvS

最后，请跟着我一起坐上这艘飞向梦幻宇宙的飞船，去探索那未知的星空，让我们希望满怀，寻找心中另一个美丽神秘的幻境星球。

结束语：

Follow You (Fractal remix)

试听：http://pan.baidu.com/s/1kT1MlLH

再过三十年、四十年，当我们逐渐老去，当我们回想年轻时所听的歌，或许我们不会记得那无病呻吟的某某乐坛，甚至会忘掉这世界曾存在过某嗨，无情的时间线也会过滤掉艺术垃圾。到那时候，早已没有年轻时那种气盛的我们，挽着TA的手，看着逐渐落下去的夕阳，或许还会拿出CD，重温年轻时听过的Au5那动人的旋律，回想起共同经历过的那一次次幻境之旅。甚至，有一天我们已经失忆，当我们仰望星空，忽然想起来好像有一朵希望之花曾经并且依然可以给我们感动，这，就是音乐的魅力。本次幻境之旅到此结束，感谢您的参与，我是主持人星空，大家再见。

*附原帖链接：http://tieba.baidu.com/p/3545319509